在肯定舞美十年整体上的全面发展的同时，蔡体良、曹林、马路等多位业界专家也谈到一些隐忧与问题。譬如舞台美术年轻人“就业难”亟待解决。据统计，现在全国大概有10所高校开设舞美系和专业，每年毕业生只有200多人，却存在就业难的现象。一个重要原因是对舞美设计师的工作理解狭隘化，造成舞美毕业生没有开放的就业思想，找不到合适工作。人才建设困难还在于艺术资源被少数知名的创作者占有，在全国性的艺术节上，常会看到一两个出名的舞美设计、灯光师参与多个剧目创作。透支、过度依赖使用外援，对各地艺术院团本地后续人才的培养产生了负面影响。而在人才培养和教育上也有新问题产生。中国戏曲学院马路教授曾撰文指出，舞美人才培养专业设置不够全面，缺乏舞台特殊机械的应用设计、声光电火等特技的设计与控制、演出运行的操作管理规范研究等人才。

舞美创作技术至上的倾向也不可忽视。尽管高科技有种种利好，却有人走向极端。采用了先进的设备和技术，但是创作上还存在盲目性。譬如当前许多创演单位有一定的经济实力，能够运用种种高科技的技术手段使舞台美术创造和制作更加丰富多彩，但也在一定程度上导致了“戏不够、舞美凑”，科技手段没有转化为艺术手段，这是舞美创作缺乏人文精神的表现。为纠正这种不良倾向，蔡体良建议：在舞台艺术创造中，舞台美术要找到自己的位置，注意自己所扮演的角色，才能与其他艺术创造默契配合。这是遵循艺术的基本法则。舞台美术是创造戏剧的外部形象，不能替代人物形象的塑造。

（编辑：石头）