画面的切换要掌握节奏

节奏的把握

节奏是视频会议画面切换中的要素之一。任何一次视频会议的场景都有其独特的、恰当的节奏。决定节奏的因素主要有镜头运动的快慢、景别的大小和画面的长短等。既有镜头内部的节奏(如推、拉、摇的速度以及景别的大小)，又有切换节奏(如画面的持续时间)，表现为快慢缓急，构成长短、起伏、轻重、张弛的心理感受。对于主体不同、景别相近的多个画面采取并列式切换时，若每一个画面的持续时间逐渐缩短，则节奏由慢变快；反之，若持续时间逐渐延长，则节奏由快变慢。

导播和摄像人员可通过会场发言人的语言、造型、肢体动作，镜头运动速度，景别与角度的变换以及切换顺序等元素来体现节奏。为避免视频会议画面单调和呆板，通常采用画外运动方式(如推、拉、摇等)来产生艺术的感染力，但要注意其运动方向和速度，否则会造成画面不流畅。若将固定画面(摄像机位、镜头光轴以及镜头焦距不变)与不同方向的运动画面进行切换时，应通过起幅和落幅进行缓冲，减弱画面的动感，使运动画面与运动画面、运动画面与固定画面之间流畅过渡；对于运动方向相同的画面(如若干个自左向右摇或若干个推、拉)，切换时可以舍去起幅和落幅，也不会产生不自然的感觉。

画面的运动速度应符合人眼的视觉习惯，过快使人目不暇接，过慢叫人心烦。如果将若干个运动速度不同的画面进行切换，将会影响节奏和视觉效果的表达。笔者认为，视频会议主会场以及轮巡各地分会场属于介绍性的内容，应根据所表达的内容控制好节奏，镜头的运动速度以中速为宜，景别应平缓变化，其持续时间应适度延长。

值得一提的是，在轮巡各地分会场画面时，其画面是由当地的摄像人员来操控，导播无法进行实时调度，不能把握传输来的画面质量和效果，这就要求摄像人员对画面要有基本的鉴赏力，对拍摄对象要有完整概念和编辑意识，在确保画面连续性的基础上，以稳定的画面作为起幅和落幅，并以足够长的时间来保证画面的相对静止，为导播得心应手的使用提供方便。

综上所述，视频会议是一项群体工作的集合，需要各方人员的密切配合和相互支持。我们要在实践中不断摸索和积累经验，使画面选择和切换更加流畅、精彩、完美，才能提高画面的艺术表现力。

（编辑：石头）