创新舞美设计不用麦克风即能响彻全场

【中国数字视听网讯】对于大多数人来说，舞台会场中，不光演员们都不戴“胸麦”，而且舞台上连补充声响的“地麦”和“吊麦”都不需要。巧妙设计的舞美，使舞台上的声音只能集中地向观众席传送，使得有着1600多个座位的上海大剧院十分“拢音”。指挥过不下数十部歌剧的著名指挥家张国勇震惊了：“普契尼经典歌剧的舞美设计，竟然可以这样大胆创意!”上海大剧院开张14年来制作的第一部拥有共享版权的歌剧《波希米亚人》昨晚在第十四届中国上海国际艺术节开幕式亮相。这部戏由萨尔茨堡艺术节和上海大剧院共同出资、共同制作、共享版权。

创新舞美设计不用麦克风即能响彻全场

这次携手合作的过程，是与高手“过招”、打造世界经典剧目的过程。因为联合制作，国内歌剧制作团队得以“零距离”窥探国际上制作歌剧的门径，从而“抄近路”，尽快学会按照国际标准制作大型歌剧的方法。

舞美能使声音集中传送

对于歌剧《波希米亚人》，张国勇并不陌生。9年前，上海歌剧院就曾排演过这部歌剧，当时采用的是罗马歌剧院的舞美，全部实景制作。而这次歌剧《波希米亚人》的舞美，完全是现代派的，舞台主体是一幢具有巴黎建筑特色的欧式公寓立面。两道厚厚的门窗，重达20吨，霸道地横亘在舞台上。舞美分为三层，每一层都能作为歌剧的演区。门窗可以打开，也可灵活收拢。整个舞美层次分明，动感十足，完全不是那种招贴画式的传统布景所能比拟的。

以往的中国歌剧舞美制作，往往只顾及视觉美观，而不顾及音响效果，以致于声音可以从舞台两侧、舞台前后两处“四处逃窜”。以往在演出功能多样的上海大剧院演出歌剧时，演员也可不戴“胸麦”，但通常都要补上一些“地麦”或“吊麦”，否则，演员的“肉声”无法送达到整个剧场，一些区域的观众就可能听不清楚舞台上的声音。而当《波希米亚人》这一现代派舞美进入剧场合成时，它产生的“声学特效”当即显现出来。它们全部由真材实料而非以往的泡沫塑料制作，是最好的声响反射板，演员的歌声得以传遍全场。张国勇也曾疑惑，这一版“重”舞美，在一幕与一幕之间迁景时，是否会发出“乒乒乓乓”的响声？然而，让张国勇惊奇的是，没有。更让张国勇惊奇的是，演员走在舞台前侧长长的“斜板”上时也悄无声息。仔细一探究才发现，舞台上的“斜板”竟贴了一层经过热处理的合成板。如同一个原本一放水就吵闹不休的不锈钢水漏斗，在外面贴上一块吸音橡皮，立即就能使吵闹声消减不少。

“高手”教你歌剧制作

歌剧《波希米亚人》的舞美，是由上海歌剧院负责制作的。正是看中中国舞美制作的“价廉”，曾委托上海歌剧院制作过歌剧舞美的萨尔茨堡艺术节总监佩雷拉，才将这次歌剧《波希米亚人》的舞美制作重任交给上海歌剧院。然而，当收到海运至萨尔茨堡的舞美时，对方惊呆了：远路漂泊，很多舞美都损坏了。细一查看，他们才发现，为了节省集装箱的空间，中国工人把舞美零件摆放得杂乱无章。船只一晃动，舞美零件互相挤压，给撞坏了。老外拍摄相关视频后“投诉”说，他们耗费100多个小时才修补好这些被撞坏的舞美。然而，同样是海运，当《波希米亚人》的舞美原路返还回上海时，所有舞美无一损坏。打开集装箱一看，答案十分明了：每一个舞美配件全部摆放有序，即便箱子再空，这个道具不该放进这个箱子，也会被坚决拒绝。张国勇感叹：“不与萨尔茨堡艺术节合作，不是"高手"手把手教你歌剧制作，你哪里能了解这些细节和窍门呢？”

送还回来的舞美，与上海歌剧院送到萨尔茨堡的舞美，并非“原封不动”。譬如，送回上海的舞美，每一处面板表面都被磨平了，而且还细致地作了抛光处理。“原版”舞美的门窗，木板表面有些毛糙，工人安装搬运时，稍不留心，还可能被划出一道伤口。事实上，坐在观众席里远距离欣赏歌剧，这些舞美表面的毛糙并不显眼。老外为何要磨这些“洋工”呢？一问老外才知道，这不仅为了视觉效果，更为了听觉效果毛糙的木板表面，是有吸音功能的，它会使声音向观众区域的集中反射大打折扣。
另外，舞美的安装也有学问。上海大剧院工作人员在吊装舞台上那扇大门时，曾碰到一点麻烦门的一角撞上了舞台上方的防火管道。能否把道具门的上端截掉，反正大多数观众也看不见？舞美设计保罗·方丁坚决不同意。他说，歌剧的舞美是一个整体，即使观众看不见，也必须设计、安装完整，这才能给观众以“真”的感觉。而且，最关键的是，道具门被截掉一块后，演员歌唱的声音很有可能从这个“窟窿”里“溜走”了。最后，大家找到了一个折中办法：将一侧的门框卸下，改用轻质材料重新制作，头上留个卡口，无缝卡入消防管道，这样，20吨重的大门才装在了上海大剧院的舞台上。如此，也不妨碍这一套原版舞美在世界各地原封不动地使用。

与萨尔茨堡艺术节的合作，让中国的歌剧从业人员发现，现代歌剧的制作如同一架空中客机的组装过程，要求各个零件都十分精密并标准化。在欧洲，一流的歌剧指挥大多档期很紧，在指挥进入歌剧剧组时，一般只有10天左右的档期。这就意味着，在这之前，歌剧的乐队、合唱、主演、舞美都要将自己“修炼”完毕，磨炼成“精密而标准”的零件，否则，必然耽误之后歌剧的合成和演出。有专家认为，上海大剧院与萨尔茨堡合作制作歌剧，是一次盛宴式的文化事件。如同看一个交响乐团是否“一流”，得看与其合作过的指挥家是否一流一样，一个大剧院的优秀程度，也与其合作对象的优秀程度息息相关。与萨尔茨堡艺术节这样的世界顶尖艺术机构联手制作大型歌剧，整个过程是对大剧院实力和身份的一次确认。

（编辑：Karl）